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第696章 璀璨杯(1 / 2)


x 短片和微电影这是两个不同的东西。

短片在华国起源很早六七十年代的时候就出现了。

那会儿的电影还是个新鲜玩意处于完善制作体系的阶段不少摄影系出身的导演无戏可拍就常拿摄像机跑到大街上啊、来到某个有趣的地方啊摆拍录影。

这样的摆拍录影记录下的人文社会和社会的真实反响就是最初的短片概念讲究一个真实性。

这样的短片没有市场纯属文艺青年类导演自娱自乐的产物用来练手的手段但却对后代导演影响深远。

因此到了八九十年代贾章柯等一些第六代导演引发了短片热潮他们的短片是基于最初短片概念中重新创作和定义的东西。

最初的短片拿台摄像机放大街上拍真实的环境、真实的场景、真实的人文相当于是记录片。

第六代导演的短片在真实的环境和真实的场景为基础上将人文方面进行了艺术性包装请几名演员来演绎一段剧情来反映风土人情。

之所以能引发短片热潮是因为贾章柯等人这样的短片在欧洲三大电影节上获奖了让艺术界发现华国的短片也能像电影一样同样可以获得名和利。

也就在九十年代的时候短片的热潮渐起。

真实的环境、真实的场景、有艺术加工的剧情这是短片三要素。

那时想拍短片的导演们就一个劲的想在怎样的场景里头拍怎样的情节更文艺?

文艺二字在欧洲三大电影节上通用所以才让这些导演们一条筋往文艺里头钻。

钻来钻去抗战时期的颠沛流离、旧时代的被剥削压迫等显得黑暗的短片接踵而至。

人民的奋斗没有人民的艰苦倒是拍出了所谓艺术的精髓。

之所以如此是因为展现华国的负面好像是西方的政治正确仿佛西方国家就是想让自己的民众只看华国的这一面。

很多导演纷纷附和因此拿奖得名得利的不在少数拍华国的负面仿佛成了一个导演成名的捷径。

直至如今这样的情况依然没有改变。

对于韩三坪来说这些导演拍的短片剧情还真是历史上发生过的你要拿“胡编乱造、侮辱国家形象”这句话去斥责也不是多强劲的理由。

但是华国近代史上的光鲜和热血怎么不拍?就因为西方不喜欢吗?

韩三坪知道这就是正确答案但也没法以此去和全国那些崇外的导演去沟通。

这些导演这么做也有理由“我们的短片在国内没市场啊只有国外接受啊我们能有什么办法?我们也要吃饭啊我们也有追求梦想的权力啊。”

的确人人都有追求梦想的权力。

短片的文化的一部分文化是国家软实力的体现在大体量上也不能去太过责怪这些导演不懂事韩三坪这类文化领域领导人们也要反思为何会出现这样的想象和如何改变这样的现象诸如此类的问题。…

“短片基本都是些记录历史的影象记录一些已经存在过的事实只是把事实进行了艺术加工这是我们国内给它的定义。”

“现如今我们的国家在高速发展文化领域和影视行业也在高速发展因此我们更要有文化上的自信需要开扩的思维去畅想未来、展现未来以及创作出不同的、百花齐放的属于华国的故事。”

礼台的讲座上韩三坪从会议开始讲到现在。

论述了短片的历史评价了短片的弊端阐述了国内市场匮乏的无奈讲明了对国内一些导演追求国外文艺的理解讲到现在进入主题。

微电影是千禧年后出现的新名词。

它和短片不同的是微电影是真正的完整故事也可以说是一部完整电影的缩减版。

它不讲究短片的真实它也不讲究短片的人文它和电影一样可以是任何形式、任何天马行空的故事载体。

韩三坪作为探讨会开场的领导也是这场探讨会的发起者其真正用意也就在于让国内那些沉浸在短片中的导演转到微电影这件事上来让那些还没有过短片创作但想去搞短片的在校导演学生或新人导演们把目光转移到微电影上去。

韩三坪等领导人阻止不了一些喜欢拍华国负面的导演的行为但可以用这样的引新去旧的方式引导这些导演改变创作思路。

但微电影如今不成体系出现的时间也不长更主要的是微电影的制作成本要比短片高得多。

短片只需要找一个场景请几名没片酬要求的演员就够了几千块钱都能拍一部短片。

但微电影呢场景需要搭建道具需要购买、制作和准备对拍摄设备也有一定的要求其中制作成本是短片不能比的少说也要几万起步。

对于这样的情况韩三坪自然很了解并予以解决。

“为了激励微电影市场为了勉励新人导演的创作热情为了培养出更优秀的创作者。”

“从明年国庆也就是明年10月1号开始。”


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